唐山大兄

电影上映50年，还在描述当下。底层打工人殒命，父母长辈叮嘱不要惹事，资本手段**层出不穷，诉诸法律制度毫无作用，只剩一条自己攥起拳头拼命的血路。看着他没有任何克制与怜悯的报复，内心直呼痛快，同时觉得这是一出悲剧。随即叹息现实中的打工人不是李小龙，只能猝死和**。 第一次看李小龙，恰是一代功夫**的诞生之作。遮掩实力近半程后的冲天爆发，和他的生涯历程有点相似。以前只在**模仿中见识过的「怪叫」，原来一点都没有夸张演绎。//资料馆迟到的李小龙诞辰80年纪念

龙哥回港后的首部作品，上映之后反响一鸣惊人，本片不仅颠覆了当时整个武打片的模式，甚至将影响一路延续至今，也就毫无疑问的奠定了李小龙在功夫影坛上的**地位。当然，毕竟当时香港还没有发展出足够成熟的电影业(即便邵氏也顶多是基本成熟而已)，而且又是动作类的影片，剧情上的简单粗暴可谓不忍直视，虽然最大的卖点我们都清楚，但也不可否认，70年代的制作水准还是非常粗糙的，在技术层面也存在着诸多硬伤。另外说下两位女主真可谓是天然**，而当时的英叔也才19岁啊

**超级丑的**算是当时香港影院的趣味等级了。**、暴力和工人左运，劳工领袖惨死在鹰犬手下的**很能煽情嘛。李小龙动作衔接很不美观，镜头没玩好，导致全片一种雷声滚滚的感觉。李小龙演出了一个中二青年，是憨傻的勇敢，但看到他被老板哄骗打发走时知趣的小表情，又觉得不简单。

忒牛的李小龙，忒水的破剧情，忒丑的女主角

李小龙横空出世，拯救了半死不活的**。以激烈*真的身体对打、戏剧化的“悬空三弹腿”、“双截棍”以及犀利的哮叫和怒目特写，建立起一种欢畅的暴力美学形式：“打斗时的受虐与虐人，不仅不再被电影技巧隐藏，相反地，还更加夸张地予以呈现，藉以形成一种德勒兹所谓‘愉悦／痛苦交混的诡异情结’。”影片的主题简单明了，中国人对强权的反抗。

如果没有李小龙，这就是一部大烂片！

其实是想给三星半，不过本片的确是中国功夫片的奠基石。后来才知道，原来本片有两个版本……

想不到李小龙本人如此英俊不凡，有时甚至表演得有些可爱，造型也不是想象中的那么呆板。影片设计也处处不让如今的电影，央视版李小龙传奇从内在到外在都没有体现出李小龙本人的大师风范。

后来陈沃夫的《太极拳》同样的故事框架：工厂劳资矛盾，工人中带头大哥被害，主角登场

后来才知道，这是李小龙最差的电影~