神女

剧里阮的*装很值得反复品味。一样是30s中期流行的曳地旗袍，**镶边内衬+半透明纱的/宽*的，再加上短卷发，都是当时modern girl最流行的打扮。然而她作为母亲的角色出现时，是无镶边的曳地旗袍，发髻整整齐齐梳在脑后。剧里两幕利用*装转换的镜头语言暗示了人物身份差异的，印象颇为深刻：其一是阮把孩子放到摇篮里，走入夜色之前，把脑后整齐的发髻拆开来，轻轻拍蓬松时兴的卷发，从母亲转向流莺；其二是校长来家访时看到穿戴整齐的阮，但目光绕向挂在衣架上时兴的纱旗袍和宽*旗袍，它们的fancy与简陋的屋内氛围格格不入，校长一下子就明白了阮真实的职业……这就是衣着的权力，时人的目光是很懂得这一点的，导演也很巧妙地用这个“*装—权力”关系无声中推动剧情，非常精妙！*饰史爱好者狂喜😭

眼泪止不住。最近发生了唐山烧烤店地痞**殴打女性的**，当然丰县男子******奴役女性至生下8子的**，也没有直接清楚的后续。电影是好电影，2022年看仍然让我心惊，那么我们的进步有多大呢？

完全是冲着阮玲玉的表演技巧去的。一点不夸张地说，她的表演本身真的就是艺术，哪怕只是动作和神情，都蕴含了太多东西。那是一个连**钱特效都缺乏的黑白默片年代，你甚至不能通过台词去增加感染力，你体现出来的，就是纯粹的表演。阮玲玉演这部戏时才24岁，现在那些高票房小鲜肉和所谓**们都该面壁

这个世界上，**各样人类。男人改变世界，男人毁建政党，男人永远掌握话语权，他们出枭雄。但只有**，她们才会具有另种力量，超越凡性，也超脱肉身的枷锁与俗世的小我，然后成为神。

#SIFF2014#重看于电博五号棚，眼泪水汤汤滴；阮玲玉堪称教科书般的表演，或柔弱隐忍，或坚强果敢，一颦一蹙，都充满灵动神采，浑然**的表演！现场演奏**处气势磅礴，低沉处柔情似水，结尾一段吟唱令人如痴如醉，黑暗中的光束，尘埃飞舞，太过美丽。结束后**不愿离去，沉浸在无言的悲伤里。

现在的电影似乎已经丧失了仅凭画面讲清楚故事的能力。

什么叫伪名儒不如真名*。阮玲玉演技没话说。只是那些意识形态的东西太“中国”的东西让人有点反感。另外儿子太萌了。

没有人在看过《神女》后会不爱上阮玲玉的，对于我来说，她曾经只是一个纸片上的古典美人，遥远朦胧却陌生，如今在一帧帧光影映像中，她的纤弱身躯、窈窕旗袍，一举手一投足之间古韵十足，这才是真正的上海**啊。阮玲玉有一种魔力，她可以充分地将明星魅力和演员的质朴完美地融合，我被完全征*了。

说本片受到了表现主义影响的说法似乎已成学术界定论，可事实依据到底何在？当时有哪些表现主义电影传入中国并可以被证实被创作者所欣赏？本片突出的风格似乎更应该被归功于美术出身的吴永刚自发性的神来之笔，而不是什么无史可考、胡乱猜想、主观臆断出来的所谓表现主义。

下面的一篇评论里写了我想记的镜头，关于含蓄表现**的：“天黑的时候走近宾馆，天亮的时候从宾馆走出。”“镜头对准了神女的双脚，此时一双男人的脚走进了镜头，稍作驻足，两人一齐往同一方向走开”