天蝎星升起

两条形式呈现，一是经典好莱坞技法的挪移，对女性全面打光与柔焦效果的凝视放到了机车上，打造了**的目光与想象中的完美客体，相似的也在身体展现中，这即含有自恋的情绪，还内置一份本身**性的投射，都源自导演本身的喜好与倾向。另一则是在影像并置蒙太奇中解构与赋予意义，这即打破符号的高与低，凸显本身的反叛内核，也用耶稣显圣的寓意将群体行为置于高位，达到一份平权效果，而***则指向异色青春中的不平凡。在总的脉络中，“天蝎星升起”又代指年轻人文化由地下转上，本身造神冲击固定信仰的过程，在渐渐迷乱中，看似无误的升起却被**截止，车祸与音乐的暂停无不说明本身行为与社会规范的不容。音乐用的无比精彩，诸多摇滚经典接连播放，同时开启了音乐录像带的开端。

安格真的是基到难以直视。机车党穿皮衣居然配乐Bobby Vinton的《蓝丝绒》……

安格第八。音乐品味持续出众（medley剪似VJ飞大，剪辑可圈可点：机车党恋物癖皮衣基肉交叉剪辑耶稣神迹**十字swastika与性与死亡本能意象金发骷髅烟支上书青春Thanatos亦膜亦嘲。终镜救护车灯猩红渐近，猫王迪恩及其少年终将湮灭。

天朝文艺青年们看到自己无法理解的东西常会本能地排斥它。这个60年代的电影，且不说其在有限条件下完成度之高，它给我们带来的关于恋物，同性亚文化，以及对于偶像崇拜的初次直击，就足以使其名留影史。文艺青年爱谈大卫林奇，却对此片不屑。但林奇的蓝丝绒拍摄动机便来源于此片。

60年代青年文化研究范本：摇滚、皮衣、摩托、漫画、同性、派对、极速与死亡。马龙·白兰度与詹姆斯·迪恩不断作为启蒙者与偶像出现，同时还有被解构的耶稣与**。剪辑与音乐均是亮点。

第一部分是如何组装一辆摩托车,第二部分是如何正确的穿***以及如何搭配***的配饰,第三部分是**们的同***趴顺手拽上耶稣和他的门徒们,第四部分是好**们我们比赛吧,第五部分是"end"字幕大秀场.正片从头到尾都有歌曲哦.最后那个end字幕整整跑了估计六分钟哦.天资愚笨实在看不懂实验电影...

美国先鋒導演Kenneth Anger代表影片，將摩托文化結合於同性元素、****、死亡意向、宗教諷刺等，上世紀六十年代特有的狂放，充滿實驗性。全片無臺詞，只有一首接一首的背景歌曲，節奏頗為優雅而性感，與充滿主觀指向的蒙太奇對比出奇異的效果。總體而言，影片的意識先於表達。

事实证明片名和海报是很有用的，尤其是在电影很烂的情况下。

詹姆斯·迪恩，解构了耶稣的显圣（《The Pilgrimage Play》和***聚会对切），Dennis Hooper拍《Easy Rider》前一定看过这部片子，学了不少的剪辑方式，两片结尾也基本相同。剪得很炫啊。

You look like an angel,eat like an angle,talk like an angle,**** like an ange…