在码头

摄影找刘勇宏来摄得这么好真没必要，拿个dv拍可以尬得更彻底，也许反而能达到一种崩塌中的诗意，2000万的投资可以拿出1905万沿着汉江给老百姓送钱，拍下来做片尾，代表当代诗歌进行一次行为艺术，致敬Drake完成诗与hiphop的神秘跨界交流。

不知道兰亭集序上，古人们是不是也互相飙诗，想来也是要飙的，如果不飙，难道提前把诗**给大家看完再聊

“你认识我吗？” “你想认识我吗？”陌陌**的影迷观众，根本无法再回到手机之前、朦胧诗之后的世纪初年代。无论是引向诗集护体的《长江图》，还是科长霹雳舞狂热的《站台》，甚至是尬本身，都提供了不少趣味（同时有多余与不合时宜）。中老年诗人不避讳他们的油腻、平庸与无害，实在是小小美德

1.5拾得某种高阶观念，但显然还未真正属于自己。诗人的影像毫无诗意，但愿可以作为所有来势汹汹但还并未真正准备好的跨界者的警示。

好久没有看到这么难看的片了… 迷之自信（男主说“我们现在可是名人了，要保重，别忘了列侬是怎么死的”…）、对女性的物化（仨女性角色一个傻白甜一个怪**但都要崇拜男诗人，一个“老婆”是全程隐身，此外还有一个骂人“女盆友团”orz）、油腻、完全莫名奇妙、电影语言也差…

整体还是很意思的，名字与性别倒置等趣味设置以及爱情的，看得出导演通过这一夜发生的故事呈现所要表达的意图。

本片是国产中年男诗人的群像，把这些玛丽苏病深度患者，盲目自信，热爱微笑，一口黄牙的特质展现的淋漓尽致。有点儿小笑点，比如拍摄大鹅，其他的部分麻木而让人尴尬。姑娘们啊一定多读书，一定远离诗人。

可以改名叫一夜过家家。电影太尬了，剧本很业余，表演很业余，导演能力更业余，故事被拍的像舞台剧，完全失真，演员越多的戏越是灾难，就是一群人假模假样的在那里集体尬戏。导演能尬拍一部电影的时长，简直也是一种本事。不过很佩*编剧写脏话的能力，那就一个尬啊，好好尬几首诗得了，拍什么电影。

总体来说可以看出导演的审美品位，直男的视角贯彻全篇了。

离自己的生活太远 没有办法打通任何一处共鸣的经脉 真的没法喜欢 演员演得那么尴尬 内容想要传达的也似乎去到了另一个*道 节奏也有些疲软 完全能看到那些官僚、政治、荒谬 blabla 但这些讽刺和黑色幽默的对象透露出的酸臭和陈腐实在是太让人不舒*了