序之舞

历尽磨难，红颜终不负丹青；**入窍，留几许魂魄精神。（一部看了好久的电影啊09/12/23）

岛村势以归来再见师傅松溪，因为自己的懦弱，有陷入了情感的陷阱，让自己再次深陷泥沼。这是众人都觉得无法理解的，她的母亲亦然。追究根源，也自然是这守旧落后的社会，拿着道德牌匾压在**身上，让她们喘不过气来。岂止这两代女性的悲剧啊。

本片故事源自日本著名女画家上村松园的真实经历，塑造了一位才华横溢却因为**局限不得不颠沛流离依附于男人的女画师。影片感情张力十足，女主角对作画对热爱与坚持令人动容，可惜本片却未将其艺术成就进一步展开叙述。中岛贞夫的作品的确在画面与*化道上做到了极致华丽。名取裕子、冈田**子等人均贡献了十分优秀的演技。

你是一个画家。但事实***身不由己，你被社会的规则掌控，所以，我觉得你更像是他人笔下的一幅画，任人摆布，多是丑陋，随意的几笔。执笔的**根本不懂画，不在乎画，所以你的命途总是在风中，无依无据，**散散。但是，寥寥几笔的生命也是生命啊，在有限的发挥中，你也在努力扩展着你的身姿。作为观众，我们也应该相信这一点：只要横竖撇捺有交织，感情就必然会汇集，而那也是我们记忆的落脚点。至于记忆与生命的关系，就不用细说了吧。这样想来，贫乏之我亦是丰盈之我，全靠自己的造化。总之，尽力吧，在这张破烂的大画布上，就让我们以自己的生命为条件，给自己再画一个新模样。千万别轻易妥协，千万别让他人再随意占有我们的一笔一划，一撇一捺！而从这个角度去看，也许“如何认知自我”才是这部女性电影真正想要传达的命题。

勉强及格。139分钟版。和《**》《罗丹的**》等同类题材的主旨差别不大，而本片还拍得早一些，女性艺术家因性别和阶层的双重弱势，走出了曲折的艺术之路。电影里有两个相对**的世界，一是男性构成的画坛（男性们的评奖在这里是艺术成就的标志），二是母亲、姐姐、送养中介等构成的女性世界，女主未婚先孕的遭遇在这个世界也受排挤。电影对女主的艺术成就没什么展示，她的细笔画法尝试也无缘无故没了下文，你感不到女主以艺术为**抗争什么，也看不到她为艺术痴狂的劲头和天分，主体性不明确，戏剧冲突也不强，但是片尾，那个害他怀孕又驱逐她的老师准许她回画坛、在她母亲怀抱婴儿的画下沉思，似乎在宣示母性的胜利，这个设计把全片那种淡然、娓娓道来的气质包裹进去了。五十多岁的**子撮合长女婚姻时犹见年轻时的俏皮。女主*戏不少，给的自然

画家本人还是更强一点，电影里表现的性格很弱，怨恨和爱都没拍出来。主要讲母女情了。画作和人物的关系时间对不上，处理的太糙了。剧本不行。期待有这个题材的新作。

秀丽的名取裕子。虽说津也的一再示弱中有轻信与自纵的成分在，终究是红颜命薄，几多无奈。而她对和画的执著，是否撼动了松溪的内心？

技艺高超，命途多舛。众生皆苦，女性尤甚。ps，人物原型：上村松园，《序之舞》是其代表作。画墙上的那幅就是她的争议之作《焰》。1948年她获得日本文化勋章，这是日本文化界的最高奖励。她儿子后来也成为画家，同母亲一样获得文化勋章。有一本随笔集《青眉抄》可以看看。

**的典美在这部作品里体现的淋漓尽致。无论是画作的柔美还是女性的坚韧都达到了几乎完美的程度。这才是属于**的文艺电影

原型上村松园，宫尾登美子同名小说。画面细节无可挑剔。许多**往事，祭典、酒席、曲艺、风景，无不亲切。以松园画作贯穿全篇，讲明其身世与感情。那幅著名的《母与子》原来是这样的背景，原来松篁是铃木松年之子……松园很强大。