否决之手

#ICA 片名“Les Mains négatives”源自史前洞*壁画中手印的影像的名称，即手掌的轮廓通过喷涂颜料后在岩壁上留下的图案。摄像机仿佛染了颜料的手掌，纹路影像刻印在其上，再由其大力的“拍”到我们观众的脑海中，旁白的故事依然悲伤孤独，冷清的巴黎更是把我拉到了阿克曼的电影中，那孤独灵魂的游荡和远方的声音等内容和思考似乎都来源于此。

**上是黑屏或巴黎的街景，听觉上是沉思的呓语旁白（内容与爱情相关）+配乐。这种声画对位配合上缓慢的运镜等视听风格营造了一种平静且充满沉思的优美诗意（契合文本。诗意得益于声画对位，原理同质于80s的戈达尔电影）。但本片的声画异步非常狠，这导致信息量非常过载。

92/100 声音与画面、街道与海洋皆存在着若即若离的关系，其中镜头扫到/叙述到“走廊”时被直观地联系到了一起。戈达尔说，“人的真正条件是用双手思考”，负片就像时间的化石一样。在电影院门前清扫，在城市空荡的时刻尖叫，渴望回应。影院还没开门，有人还未醒来，有人已经在做梦了。旧世界的声音（语言还未被发明）影响着新世界，岛屿与城市比它们的外观所暗示的更相似。

镜头拍下1978年巴黎的样子，如今时过境迁，这座城市的现实是多么的脆弱！每部电影都是一个化石在尖叫，每部电影都是遗迹。电影描绘的世界是如此遥远，创作的姿态和观察的触摸终于在此刻有了重影。五万年，是人类艺术诞生至今的时间跨度，孤独的创作者需要等待多长时间，才能变成一整个“集体”？

清晨。按本雅明的说法，杜拉斯大概是没吃早饭，因此梦还未离开她的身体。此时夜晚的蓝色依然在巴黎的空气中缓慢流动，她决定开车上街，用自己的梦呓安*那些于豺狼时刻备受煎熬的灵魂重新入眠。

自从沉迷Straub和Huillet的片之后，对这种***电影完全无抵抗力。杜拉斯和阿克曼是一家子，气质有点像，杜拉斯文本更文学一点，阿克曼的则更私人。这种自驾拍总让我想到早期默片那些在火车上拍的“幽灵电影”（？）

个人不太喜欢画面和旁白（narration）不相干的这一派，嗷，老师说这是杜拉斯对未来的人类的亲切问候

叛逆地给5星，哼哼~还有人说这是实验，额滴神啊，那哥每天都在实验地生活鸟...导演不是老师，不是医生，即不需要去引导你理解本片，更不是去治你的现代浮躁症。哪怕是片子拍残了也无所谓，起码还有前进和想象的空间，才不去跟一群恋脚癖看阿凡达**飞呢╮(╯▽╰)╭ 结尾让人联想到《***》

喃喃自语，又像在说给一个人听。眼所见和口的诉说，都是对自身对象的探寻。一路前进，像一只手在黑暗中摸索。

长句接长镜，最好没有人明白我在说什么