海上城市

前几天看了第二遍，真的很喜欢 。 拥有几近成型的电影语言系统和叙述视野，在个体、自然和群象间，穿越流动 。 摄像机与被拍摄对象的距离，像瀑布，也像诗 。

不说那些画面比例了 刺耳又不平顺的画外音伴随观影时刻带给我焦虑感 抽取了一些福建南方家庭关系里的典型/**型** 似乎没有野心企图拼凑一个完整叙事 做intro的老姐姐批判了许多中国人“讲人情” “滥用慢镜头” “无意味的画面比” 絮叨程度让我以为这是部被误会的电影 那我看完觉得可以就说我程度低搞不定观影体验吧 我宁愿换两小时出门吃个冰淇淋再踢着拖鞋回家去

刚看过在英国的首映，影片没有完整的故事，只有**。选了几个有****的时间点，大年三十，满月酒，寿宴。虚晃的镜头好像在暗示着在现在的**背景下欢聚只是暂时的，****的，还有无尽的夜路要走。电影一直在营造一种疏离感，无论是客家话还是**分镜的使用，把这种生活琐碎与无奈悄无声息地呈现出来。开始的分镜很有意思，一间屋子里三个镜头，最后又融合到一起，好像是把本来很疏远的人强行拉到一起，有种“竟然是一个屋檐下的家人”的感觉。是一部很像纪录片的电影， 影片讲述的**是我觉得是中国观众**见惯的，用这么多镜头技巧可能就是在探索如何去强调吧。挺好的有这样一部记录悬浮生活的电影。最喜欢的道具是那辆白色宝马车。

自由变化画幅，永远多声道，外部声音大于画面声音，控制力很强

几乎所有的戏剧冲突都没有被完整地发展和解决，重点全在对**形式的把玩，景框、色彩和明暗的变换，但是遗憾的是形式没有完全和内容有机结合，缺少整体感。对压抑和疏离气氛的营造足够沉稳，不过也需要具有力量感的故事来撑起实验性的形式。

如果说像早年的王家卫可能不准确，但这确实是一部全新镜头语言的尝试，相信口碑有可能会两极化，但依旧支持这种创新！整部电影，看起来美得像一幅画一样，只有静静的欣赏！

在洛迦诺看了50多部电影，最最***一部，没有之一。**东西混合在一起，但并没有让您感觉到不适，反而让电影升华的更高。哪有那么多****，但每个人总是碰到一个个小鬼，为了守住最后的一点信念，只能拖着疲惫的身心不停的前进，哪怕让自己心安一点。在暴风雨中迎来最后的平静。

#locarno71 画幅变化参与叙事眼前一亮，可是剧作与人物刻画的慌乱让叙事难以坚挺。作为观众，最受折磨的是声**色彩的部分，外部声音永远大于对话的音量，尤其在开头三十那部分根本听不清，人物一团黑影根本分不清楚。能拿signs of life单元的长片奖还是有些亮点的

应改名为“花蛤家族”，将受限的画幅景框化为人类对海洋礁石隙缝中生命轨迹的观察。如能有进一步社会学人类学层面的思路支撑会更好，毕竟作为family drama是不太有效的