大曾根家的早晨

架构和《安城家的舞会》还挺像的，以知识分子和艺术家的视角完成与战争的彻底决裂，只是结尾唐突**有点难绷了。

日本电影在战后摆脱美国施加的惩罚性方针束缚，第一次有了“自己的影片”。片中家庭有着和日本上百万家庭相似的遭遇：母亲对政治无知，只关心家庭和孩子们幸福。她那“是你们****让我的孩子去送死”喊出了所有日本母亲的呼声。

整个家庭几乎都是象征性的符号，日本内部的矛盾被简化为母与父的矛盾，有明确的反战意识但已经到这儿了却刻意忽略了赎罪的成分。 和《二十四只眼睛》同属一个框架，在母系的环境下呈现爱与和平，但当父系符号出现和谐即被打破。

作为反战电影近乎完美。喜欢一组蒙太奇，长子被带走后母亲喊长子名字的脸部特写，接另一个房间中女儿将恋人的信捏成一团的手部特写，紧接着是母亲所在的客厅传来的哭声，女儿循着哭声步入客厅，一家人汇合。仅仅两个镜头靠声音与特写画面的衔接，将亲情与爱情的生离死别凝聚在一起，表现战争的残忍。

久板荣二郎在战后初期的本子都比较一般，主要是这个时期受美军占领的影响，创作受限。本片是激烈批判****和战争的代表作品，实际虽然拍的很闷，但在当年可以感受到那份力量。

豆瓣，你标签的2005是啥意思啊？

在***戰爭期間，日本國內不乏反戰人士全部被逮捕，......"戰爭"透過少數人的野心權力運作到全國，然...戰爭之下的棋子，卻是擁有朝顏的平凡百姓人家。

一般，平铺直叙中规中举没有让人欣喜的地方，室内琐事单调乏味，反战题材有加分。PS：杉村春子的那张脸演叔母更合适。

回阿狐： 確實，日本電影普遍歸避了戰爭責任的問題，不過就1946年來說，這部分跟美軍在日本不願過度**日本人所進行的電影政策也脫不了關係，即使作為導演想要用比較激進的方式批判戰爭，在當時也可能會被禁止，總體來說，戰後美軍的統治也是日本在電影裡迴避戰爭責任的因素之一，可以說日美都是共謀

一边迎合着美国人的占领**，一边悄悄为日本人推卸责任。搞得好像所有日本老百姓都是无辜的受欺骗者，所有责任都是好战的日本军人犯下的。裕仁的人间**倒是放了一段，可是搞得气氛惨兮兮，似乎谁欺负了他，他是被*退**皇帝。日本之所以一直没有对自己的战争责任有个清醒的认识，日本电影**有不可推卸的责任。