85年盛夏

dance for me on the grave, coz today is the last day of the rest of ** life, Sailing by Rod Stewart, Inbetween Days by The Cure,

欧容总能轻而易举地成为我的年度期待~‖分明差了半头，还硬说“我们的尺寸差不多”，这个时候爱情就开始了。可这爱情里时时刻刻弥散着死亡的气息，就像一场汹涌而来又汹涌而去的crush。那个人离开就好比死了，徒留自己一次又一次在深夜发疯，一遍又一遍跟人倾吐以求聊愈，直到进行一场仪式，等来下一个***正是一个又一个人，才让人慢慢长成不一样的人。这是那个夏天告诉我的事。😇🧚‍♀️

80年代好美 少年好美 虚幻的爱情好美 多希望我是在18岁看到这电影

布列松之力闯入听觉，全知视角的Alex作为上帝的角色，可以**、创造，David俨然如木偶，全凭可被感知的、来自Alex的情感*纵，因而片中不完美的David恰好是完美的影像处理方式。两段音乐的响起达成的作用力完全不同，第一段是**世界的开始，是Alex脱离身体、迸发灵魂的写作之旅；第二段的坟前舞蹈是什么？是疯狂摇摆的**、是肆意倾泻的情感、是一切不可述但尤为自然的真诚的本能的肢体反映。除此以外，影片以“死亡”作为脉络，由死的着迷引出潜藏的父权之力，进而借助“出海”表达这种对脱离权力控制的渴望。那么，暴风雨是什么?快艇是什么?工作是什么？这些符号式的事物，最终导向了死亡其迷人的根源，那么，“停尸间”是什么？

郭敬明穷尽毕生所学连做梦都想拍出的那类电影，当然最让他享受的一定是选角的过程。一旦被演员迷住，导演将势必失去味觉。

好家伙，这可真是灵堂**，坟头蹦迪了…

我的意中人是花心男孩，有一天他会乘着帆船来搭救我，我猜中了前头，可我猜不透这结局。前半段有多甜后半段就有多虐，可能拍个正经爱**太没难度了，欧容开始拍狗血知音体。但狗血的青春也是青春啊，我太爱这两个男孩在一起的段落了，爱到不亚于CMBYN！！！

蹦迪时戴上耳机那一刻 条件反射：Reality

欧荣的奇情故事完全沦为地摊文学般平庸的作品，如果不是赶上今年特殊时期，怕是连拿戛纳标志都难。同性花美男的故事在欧洲电影语境中，不说是主流，也是屡见不鲜。可影片通片阿宝色所寻求的一种青春浪漫气息，也填补不了主角之间薄弱的化学反应。前段秀恩爱，后段讲痛苦。用一场既狗血又无脑的大型渣男吵架现场作为转折。整部片子根本找不到任何观众可以去着力的角色代入点，留下的全是攻渣受弱的刻板印象和无聊青春。

欧容18岁时喜爱的一部小说《Dance on ** Grave》（中文译名《少年盟约》），那个年代***在文学作品中总是负面的形象，但是这部小说是个例外，给他带了由始至今的影响。最初拍电影的时候，他隐隐约约地使用了这些符号... 今天重新找回青春的母题，不经意间发现自己在不断重复当年的想法。我觉得欧容拍出《85年盛夏》是非常开心的，是在回到青春，实现一个青春时的梦想。原来曾经的作品是线索，这部（小说）才是原型。现场的欧容，比照片上更年轻，生动活泼，和两位男主站在一起也像个大男孩。怪不得**人都这么爱。#La seule façon de retrouver un roman, c'est de le réaliser dans un film. 看了两遍。