寻找长着獠牙和髭须的她

85/100 感性与理性的碰撞，神性与人性的描摹，伴随着清脆可辨的声**如薄纱般触手可及的迷雾，全部蕴藏在这神秘的国度之中，如诗歌般带我们沉浸其中，这是对视与听最好的回答

第六届平遥影展最爱。开场梦回《旅行者与魔法师》，但更成熟完整。直观感受则更接近2020年同样在平遥观看的《他与罗耶戴尔》——我很喜欢看这些地区里，时髦、西化的中产、年轻人、先富起来的人的故事。影片通过呈现几组矛盾冲突，探讨佛法在当下如何回应现代性的困境。这种困境，是现代人普遍存在的精神危机——努力追求自我，却往往搞不清楚「我是谁」；热衷标榜「理性」，却常常在困难来临时最先将它抛弃；如同AI精于算计，却无法模拟人与人之间的感情。同时，这也是**宗教哲学在名为全球化实则西方化的现代社会，面临的难题（对应**的失落）。然而，影片并没有一味地批判西方文化与生活方式，反倒告诉大家：形式并非关键（影片中的**戴墨镜、喝咖啡、还顶着一副Beats耳机），「自觉」才是根本。圆融无碍，足见境界。@2023.1

这部摄影太精致了，少了前初两部质朴的力量。 电影是****的唐卡，宗萨的存在是珍贵的。

也没那么玄，信则有不信则无吧… 倒有些故弄玄虚，没啥意思。

梦到的和心中**的有什么区别呢，周**亡和周**亡又有什么区别呢？带上**加持过的松石，去凝视一只**。找到一位空行母，拿到一件对她不可或缺的东西，才能破除死亡威胁。眼睛看不到睫毛，遍寻不到神秘的空行母，破除我执，不如问问遍知的谷歌法王。人类对其宁可信其有的恐惧，才是无上的密法。

第六届平遥**电影展第4部。无论是**出场时与外国酒会的一窗之隔、还是**的身份同电子产品的佩戴、或是在古老的地方开新式咖啡店，都形成着现代与传统的碰撞，而反过来，现代派的男主一直追寻传说中的空母。神秘、诡*的氛围在李屏宾缓慢运动的镜头、明黄的影调加持下异常出彩，手法上也采用了闯关解谜式的、倒计时的设置使得影片更具观赏性。但它依旧是一部不丹最重要的电影作者的作者电影！

时长近两小时，前半段看的我昏昏欲睡，心想这趟一共七部，你可是我最后的倔强了，其他都太不抗打……**后半段，渐入佳境，片子的味道出来了。李屏宾的摄影，片子的色调是浓郁又闪光的，配乐是讲究回味的。陷入被谷歌**师制造的幻境中的丹增，在老**絮絮叨叨的训导中，完成一个个任务，去找他看不见摸不着的空行母。最后七个结都打开了，他还是一无所获，绝望等待死亡的夜过后，他仿佛迎来了新生，不再恍惚不再颓然，这就是寻找思考的意义吧～ 老**有一句话说的好——黄头发的人只相信有证据的东西，而你是黄头发们的奴隶。 东西方差异可见，神秘**有太多的不可言说，这个世界不是只有真实才是真实。你相信什么，什么就是真实。 电影很值得回味。非常棒！没白吹冷风。

影展观影总是迷迷糊糊的。宽画幅更突出***的特色和氛围。哲学的尽头是佛学。

3.5，尽管仍然可见一定的造型元素，但宗萨的新片反而失去了上一部的寓言性，回归《旅行者和魔法师》的魔幻现实主义叙事，《寻》是一部关于寻找和失去的电影，也是一部中产电影，混杂着英语和当地语言，还有手机**。作为心理医生的**宣布还有**时间，以及用Ipad向主人公丹增展示“空行母”时，是黑色幽默之下的中产焦虑，宗萨将其转换为一场寻求阿**的荣格—黑塞之旅，在李屏宾的摄影之下，**混合了威胁性与**凝视出现在**的法袍，耳机，还有街头，混杂了神圣与**凝视，启示着一条通往女主角Kunsel的黄，而首饰则是一个明显的锚定—投射仪式。宗萨仁波切和施拉德似乎都过于相信“永恒之女性”的拯救，在施拉德的影片中，人物必然死掉，而在宗萨这里，则是必然失去。

thank you, maitre(***). "the whole path is a placebo" (and i was literally doing the same gesture with the wrist yesterday to check if i was gonna *** soon😂 (and chukie's voice is still so dmigs bsal to ** ear