都市风光

意涵极丰富，既可以从再媒介化角度来谈电影-西洋镜的嵌套结构，也可以从风格角度来谈蒙太奇、移动摄影（明显受苏联蒙太奇学派和古典好莱坞的影响）对早期电影的突破。我觉得其中最有趣的一点在于，剧中人物（经由西洋镜）由浪漫乐观的上海想象转向苦涩、沮丧的上海12天经验这一形式设定，制造了两个叙事层和两个叙事者，反而在一种自反的情境中暴露出西洋镜叙事者和电影叙事者本身的武断性及这些叙事的暴力性质。当然，用Bordwell的话来说，历史诗学的目的在于抵达一种Brechtian surprise:not "How like ourselves!" but "Who would have imagined that they could believe this?"，接受维度是必不可少的。

本来只是好奇**唐纳的模样。。我可以把星星都给西洋镜歌吗

吃完了毛的红烧肉，就去延安了，之后又去了苏联，和冼星海有过一段艰辛的留学生活，做过爱森斯坦的助理，很神奇。回国后没经历几年好境遇，被周扬他们整了整，但至少**前就被架空了，没遭什么大罪。最后一部《小小**》，写了十六年，生前没有机会出版。那个年代的吴彦祖，双鱼座，有点悲**彩。

30年代中国喜剧片最为有益之尝试。时髦和批判的综合体，在摩登中加入左的眼睛。起首，声光电在黑暗中轮番登场，将《子夜》的开篇用充满**的**效果坐实。片中，黄包车有轨电车豪华轿车勾勒城市空间，大马路被招牌和广告覆盖片尾，火车站钟声鸣响，小市民从幻梦中苏醒，唏嘘不已。冷热交加，甚为犀利

配乐阵容很强大，黄自+赵元任+贺绿汀！电影光怪陆奇，多线程并进，每个人都有故事，最终一场黄粱大梦。30年代上海的娱乐方式、三件套西装大衣背头造型，至今看来仍时髦。在“去上海”这一绮梦与噩梦矛盾笼罩下，结尾一家人的转圈镜头，大概有着永恒的价值。**那套凑不齐的时装，永是消费主义魔咒。

@中国电影资料馆。创作阵容十分强大，袁牧之、赵元任、贺绿汀、万氏兄弟……**此时还叫蓝苹。片中的几个蒙太奇用的极妙。小狗是亮点。电影院一段放的是万氏兄弟的迪斯尼风动画。恋爱作家华哥举手投足无处不入*丝型格，不愧是八十年后诸位*丝晚辈的榜样。我们可以说，*丝也是一种跨越**的存在。

意思是說女主人公命裏專克男人對吧

“噜噜噜噜噜噜噜噜噜噜噜噜噜”“哇啦啦啦哇啦啦啦哇啦啦啦哇”1935年，袁牧之**作，26岁。

袁牧之，26岁，才华，演技，长相，幽默感！ 戏中戏，万氏兄弟的动画，音效！镜语，音画结合！ 西洋镜中剪辑“持摄影机的人”

蓝萍女士情绪很稳定，影评人唐纳很悲剧