我的小天地

水平甚至高过去年柏林的一些主竞赛 往大了说是日本社会问题的别样写照 不煽情 不卖惨 用平实的细节让人不由得转换立场思考问题 往小了说是个人认同 忍耐渡过人生的低潮 接纳有特殊之处的自己 在日本 在世界 这部美丽清新的电影都可以引起共鸣

前四分之三还是不错的，作为是枝裕和的学生，有些省略更大胆，相比之下呼吸镜头也十分*繁，同样的手法把“不安”（消极，河边对话），“春心萌动”（积极，颜料涂鸦）都表达得很贴切，是枝裕和显然慎用此法。后四分之一从赚钱到父女分别再到结局，还是未能学到是枝裕和的精髓：放弃明显的戏剧安排，把人物关系的荧幕魅力安排在日常生活的不经意之中。 电影仍可以通过剪辑来优化，比如我来剪，会把片中女主和男同学留下东京和琦玉两边的手印，再次看到已被警示牌覆盖，这里作为结尾。 配乐挺好，目前没什么人聊，至少比得了很多奖的华裔美国电影自然得多，但构图弱。女主演技够用，同样是混血和模特，比中条未彩好得多。

题材不错，拍得平淡了点。小女主颜值挺高的，未来会火。

日本电影对于社会问题似乎总是止于表面并且加一层温情的**滤镜。

在「中产、小资和无产」三个世界之间穿梭的少女「萨莉娅」和《少女索朗日》面对的问题一样：她将是「下一个」接受中产阶级生活方式「强制性改造」的小资。要不要成为中产家庭中的一员？要不要拿余生为父母「识神」推荐的这种明显带有投机性、普遍性和欺骗性的首选生活方式买单？显然，充满活力却受到「家庭问题」困扰，且暂时没有精神**和博弈**的少女「元神」本能作出的身体性反应也与洞见《悲情三角》本质的男模一样，都可用一个「润」字来形容。毕竟，那种去道德化、去特色化、去传统化的「美式现代化」生活方式需要穿越「第三幕」才能闭环自洽，而尚有「道德感、羞耻感和罪恶感」溢出的中产阶级往往刚**「第二幕」就卡壳了。作为****社会「新**」语境下的难民，这时候「卖惨」不会换来****父权的同情，只会让****感同身受。待续

话题优先，前段融入但不同、不甘的心境拍得很好，父亲的段落可以再做些取舍，父女俩最后的戏显得别扭。女主角青涩但强装着稳重和理解，恰好符合角色，不够成熟去面对，也不年幼可以逃避。大学前程，少女心事，没有故乡的忧郁，她想的可没那么多，她只要有一天过了桥就到东京了

柏林电影节最喜欢的一部。是我最喜爱的**题材，乍一看像是《蓝色海湾》日本镜像版，但是剧本更加扎实、细腻、质朴、流畅。电影通过17岁女孩的视角，讲述了一个库尔德难民家庭在日本无法合法居留而挣扎着生存的故事。一个父亲，两个姐妹，一个年幼的弟弟。连接埼玉县和东**的一座桥。女主身上有一股顽强的生命力，可以驱使她走向无论何方。她的形象是那样地独特，有着勇敢的人所拥有的极致魅力。我很甘愿被这样的情感所打动。放映结束全场观众都在抽咽，映后提问的德国观众话说到一半泣不成声，而导演微笑着看着我们，是讲故事的人在安*听故事的人。

3.5 前半**的很有趣，包括对库日生活场景展现的对比，身份认同和文化融入的困境，有日语片里罕见的**视野。但后半程像《无人知晓》，但有点刻意，编排感比较强，节奏也过缓，成了一个低配是枝裕和。总体还是比较好的学生作业。

库尔德女孩太美了 比奇遇那部好 ；最重要一场父女隔窗戏还致敬了一下第三度嫌疑人 生怕不知道师承谁？

是枝裕和的又双叒叕一弟子的出道作。题材是这两年被多次聚焦（如去年的《东京库尔德》、《牛久》）的日本难民身份问题，涉及了在日库尔德人与入管收容机制等话题。将主角设为在日库尔德二代女性则提供了之前鲜被关注的性别与代际视角。最大的问题当然在于分福系影像风格的雷同使得是枝身后的年轻导演一直未能形成自己的风格，这部也不例外，剧本写作和呈现方式让人多次跳戏《无人知晓》或《第三次的**》。又或者我们应该摒弃作者论把分福系作品当作一种群体创作来对待、并试图参透这种社会派视角的“差异的重复”所带给观众的整体的疲惫与局部的感动。