托里和洛奇塔

彻底宣告达内兄弟的现实主义已经结束了！整部电影的现实主义批判力度全部被削弱，沦为了一部惊悚类型电影。 如果观众关心的地方是在“这样、接着、结果怎么样”而没有思考的话，那这丧失其意义了。不过倒是第一次见这么写实、朴实的**电影。

达内兄弟实际上是在拍**电影，而不是政治电影。舒适圈是建立在流沙之上的，流沙下是见不得人的犯罪温室。年轻**对生活的渴望变成了彼此间的爱与责任，对**世界的愤世嫉俗与务实。尽管有着这样一个黑暗残酷的戏剧性结局，但能看到他们对彼此的忠诚是光明且不可估量的。

观影旁边坐着一对母***儿十岁的样子。母亲一发现有暴力**的情节要上演了，就立刻遮住女儿的眼睛。“这个不能看”。直到片尾女主突然被枪杀，一切戛然而止，母亲也预判不了了，女儿应该接受了一次震撼教育。所以啊，能被预判的就不是现实主义了。

剧本强，而88分钟拍了人家一季电视剧的内容更是彰显导演能力，又快又狠完全不拖泥带水，结尾更是让一厅的人倒吸的凉气发出了巨大的轰鸣。

我并不认为类型化导致的（稍）扁平人物可以缩减影像的震撼力。特殊时刻，大声疾呼总是好的，就像Tori所做的那样，一遍一遍用Lokita这个符号宣誓她的不在场，直到她真正永远离开这个世界。道德困境并不一定要永远存在，在某些议题上，非黑即白的绝对**与被**才是真正的现实主义。

2022戛纳75周年纪念奖。达内兄弟这次拍了个……大顺拐片。基础设定基本是个《流浪的迪潘》，一个（《罗塞塔》式的）喀麦隆女孩（又让人想起《一诺千金》里的非裔女子）必须声称自己是个（《单车少年》式的）贝宁男孩的姐姐以获得居留**，两人相依为命艰难挣扎，然后转入《罗尔娜的沉默》式的情节（间或也有点《一诺千金》和《儿子》），中段突然变成了个类型片也是有点猝不及防（真·有点生硬）。好在（一直让人提心吊胆的）坠楼梗没再出现，以及剪辑和叙事相当（典范级的）干脆利落，临近结尾的“达内时刻”确实有力。不过片子结尾也太蛇足了吧！！！比不了《年轻的阿迈德》，不过值得注意的是达内最近两部（前面只有《罗尔娜》）都是彻底换到外来者视角来讲故事，而且这次因为剧作需要有个明显的视点人物转换（此前从未出现）。

达内兄弟终于明白难民**该怎么拍了，我强烈建议如果兄弟俩还想拍的话可以拍因为covid买不到机票回家的咱

B+. 达内兄弟的类型片，《逃不出的绝命镇》。前半段以为要探讨难民身份合法化过程中的拉扯和阻力，结果后半段急转直下，在如同种植园奴隶制还魂的“**工厂”里，变成逃出生天的惊悚片。故事走向其实并不难猜，但达内的功力，在于以反类型的冷峻，拍类型片的张力，用不停息的焦虑吊住观众，直到最后的致命一击。他们如此精准地计算了这个“现实”中的每个细节，但也正因这样极致的高效，主人公好像也少了在展现悲惨和诱发紧张之外，让他们更鲜活的那一点点东西。2022.5.24 Lumière

**塔的内心是如此的纯净，为了弟弟、为了母亲、为了生活中的一点点希望，没有给自己留下任何安全的余地。可无论在喀麦隆，还是在比利时，剥削是完全没有边界的。生如浮萍，命如草芥。达内兄弟的叙事方式越来越简洁，却鞭辟入里，细腻入微。

最好的达内之一，最不一样的达内没有之一。