伯爵

从**大**现场逃走，化身为南美***，吸血鬼最终的结局仿佛永远是倦怠于永生，而死也是不容易的——苏俄仆人，英**亲（这段戏谑成分最足），宗教势力，等待瓜分财产的后代，这何止是暗喻，简直就是明晃晃的指涉。摄影相当考究，情节自中段起开始步入迷宫。

智利导演对故土历史与未来的重构，戏谑化***为吸血鬼，讽刺与黑色幽默的剧情，设定与背后的历史背景，很直白娱乐式阐明自己的表达，不失为是一种新**的表达手法，可惜力道还是不足，结尾的**甚至都需要请吸血鬼之母来镇场，做了一场历史大串烧。儿女倒是其中我觉得比较好的设定，作为继承上一代的人，不懂得文化历史（古董）才是最值钱的，想弑父取得财富行为如同吸血鬼。修女太像贞德，甚至有个镜头和受难记一样，首次飞起来是全片高光。#Netflix

修女变身吸血鬼飞行那段真的好像Burberry 2021秋冬 Open Spaces 广告。

很南美，很魔幻现实，很黑色幽默，***与吸血鬼比喻，概括解构了智利以及可能其他所有文化的**史：右翼不生产**，他们只是**的搬运工

皮诺切特第一定律:将一个自由派右翼和一个工人左翼从直升机上扔进***,两个不同意识形态的人从**下落的速度是相同的.

不得不说，近些年的欧洲三大全是形式创新，以人类文明为叙事内容的创作似乎已经走到尽头…

想想这里面的老一辈演员 都是亲身经历过异见分子被**拷打 被从飞机上往下扔的年代的 如今已经在用这种魔幻甚至幽默的方式去审视回顾历史上的那一页了 吸血鬼失去了新鲜的血液就会衰竭死亡 而如果对伏地魔讳莫如深 伏地魔是否就会一直永生

世界上最好的文艺作品永远只来自这三片燃烧过的土地:背负着十字架的茫茫雪国、一直在下雨但在雨中万火归一的南方大陆、还有黄土送白骨红帐卧鸳鸯的保守故土。此三家多的是恨还有苦。

5.2/10 #paris theater 姑且不谈将这样的历史人物脸谱化私人化想象化地表达是否存在任何潜在的**和道德问题，但过于模糊的观点和缺席的论据都令人恼火和厌烦，将其降格为吸血鬼和升格为去除撒旦(无处不在的对圣女贞德的引用)也沦为一种粗制滥造的幌子，唯一可被察觉的是结尾**当代恢复彩色后以及飞行时身下的城市夜景两处对当下的隐藏批判，以及将其与**英国等的排比值得深思(但依旧语焉不详)。缺乏张力的家族矛盾和爱情纠葛，被过度使用的广角镜头(让我想到去年同样糟糕的同样是南美导演同样是网飞的《诗人》)，奇观化和被割裂的对嗜血食人的描绘，在外表华丽的噱头之下很难看到任何深邃的内里，最后试图结尾的方法也只能说是仓促的闹剧。

不惊悚，很好笑。“美洲**文学”。**的传播逻辑就是吸血鬼咬人：人都怕吸血鬼，但人都想被咬了之后获得一些永生和飞翔的技能点。给***夫人一个吸血鬼身份是非常拉美的行为。骂的就是又资又**还伪装成一个****外表的家伙。最精彩的是末尾：他们都不知道皮诺切特最宝贵的财富是那些他收集的手稿：***书信，达尔文日记……锐评角度直指文化产业。导演脑洞和锐评能量都很足。不做功课的话这种恶意就会转移到观众上的电影。